摘要：梅兰芳电影展现了传统艺术的银幕传承与创新融合。这部电影以梅兰芳大师的艺术生涯为背景，通过电影这一现代媒介，将京剧等传统艺术形式呈现给更广泛的观众群体。影片不仅呈现了梅兰芳的艺术成就，还融入现代元素，展现了传统艺术与现代文化的融合与创新。通过这种方式，电影不仅传承了传统艺术的价值，也赋予了新的时代内涵。

梅兰芳电影的发展历程

梅兰芳是中国京剧艺术的杰出代表，随着电影技术的引入和发展，梅兰芳电影应运而生，从上世纪五十年代开始，一系列以梅兰芳为主题的影片陆续问世，这些电影记录了梅兰芳的艺术生涯，展现了中国传统艺术与现代电影技术的完美结合。

梅兰芳电影的特点

1、艺术性：梅兰芳电影将京剧艺术与现代电影技术相结合，通过镜头语言展现京剧艺术的魅力。

2、历史性：梅兰芳电影是中国历史文化的见证者，展现了京剧艺术的发展历程以及中国社会的变迁。

3、创新性：在传承传统艺术的同时，梅兰芳电影也注重创新，尝试将现代元素融入传统艺术中，为观众带来全新的艺术体验。

梅兰芳电影在传统艺术与电影融合中的贡献

1、传承传统艺术：梅兰芳电影成功地将传统京剧艺术与电影相结合，展现了京剧艺术的精髓和魅力，为年轻一代观众提供了了解和接触传统艺术的途径。

2、促进文化交流：在国内外产生了广泛的影响，通过电影这一全球性的艺术形式，促进了文化交流与传播。

3、推动艺术创新：在传承传统艺术的同时，推动艺术创新，为传统艺术注入新的活力，也为电影艺术的发展提供了新的思路和方向。

4、拓展电影市场：梅兰芳电影的成功也为中国电影产业的发展提供了借鉴和启示，通过将传统艺术与电影相结合，成功吸引了大量观众，为中国电影的国际化发展奠定了基础。

梅兰芳电影还体现了传统文化的精神内核与价值观，通过银幕上的形象塑造与情节展现，让观众深刻感受到京剧艺术的博大精深以及中华民族的传统美德和文化精神，这种融合不仅让观众领略到了艺术的魅力，更在潜移默化中传承了传统文化和价值观。

梅兰芳电影是传统艺术与电影融合的成功典范，它们通过结合现代电影技术，成功地将京剧艺术的魅力展现得淋漓尽致，为观众带来了全新的艺术体验，这些电影不仅促进了文化交流与传播，还推动了艺术创新和拓展了中国电影市场。